Texcoco, Estado de México, 12 de septiembre de 2021. El Ballet Folclórico del Estado de México está de fiesta, pues cumple 34 años de vida como referente cultural del talento mexiquense a nivel nacional e internacional.

El Gobierno del Estado de México, para dar a conocer la riqueza cultural del estado, creó el 12 de septiembre de 1987 el Ballet Folclórico del Estado de México, siendo desde sus inicios un semillero de generaciones de bailarines mexiquenses que han encontrado un lugar para desarrollar su talento, y actualmente son dirigidos por la maestra Dolores Menchaca.

A lo largo de su trayectoria ha sido uno de los ballets con más reconocimiento por su originalidad y difusión de la riqueza del folclor mexicano, lo que le ha valido innumerables reconocimientos, giras y presentaciones en festivales de países como España, Israel, Estado Unidos, Italia, Grecia, Alemania, Turquía, Hungría, Argentina, Rusia, Chile, Uruguay, Brasil, Canadá, Egipto, China, Japón y México.

En ese sentido, la maestra Dolores Menchaca ha tenido como prioridad integrar en cada espectáculo los bailes tradicionales de varios municipios del Estado de México con coreografías originales destacando “Fiestas Patrias”, con la música del Huapango, de José Pablo Moncayo, “La Leyenda de los Volcanes”, “Cuadro del Estado de Guerrero”, “Severiana”, “La mariposa monarca”, “Charros y Virginias de Chimalhuacán”, “Sones de mariachi” de Blas Galindo, entre otros, lo que le ha valido ser reconocida con diplomas, medallas y trofeos de varias partes del mundo.

Por ello, en 2017 el ballet celebró su 30 aniversario presentándose en el Palacio de Bellas Artes y ese mismo año, tuvieron la oportunidad de inaugurar la edición XLV del Festival Internacional Cervantino, además de recibir el máximo reconocimiento que otorga el Gobierno de la entidad a los mexiquenses, la Presea Estado de México, en el año 2016, en Artes y Letras “Sor Juana Inés de la Cruz”.

Actualmente, encuentra su sede principal en la Sala de Conciertos “Elisa Carrillo”, del Centro Cultural Mexiquense Bicentenario (CCMB), con lo que ha logrado posicionarse entre el gusto del público de la zona del Valle de Los Volcanes.

El CCMB está ubicado en el Km 14.3 de la Carretera Federal México-Texcoco, esquina Manuel González, San Miguel Coatlinchán, Texcoco, Estado de México.

Toluca, Estado de México, 12 de septiembre de 2021. Como parte de los festejos por su 30 Aniversario, el Conservatorio de Música del Estado de México (COMEM) presentó el concierto de Jazz “Caribbean Project”, en las nuevas instalaciones de esta casa de estudios de primer nivel que, además, cuenta con un auditorio para este tipo de eventos musicales.

Con las medidas de seguridad sanitaria establecidas por las autoridades, se presentan a las y los estudiantes, así como al público en general, una serie de actividades que “tienen como finalidad mostrar a las y los alumnos del COMEM una amplia gama de actividades donde pueden desarrollarse en el ámbito laboral, además ayuda a los alumnos a abrir su panorama y atreverse a crear proyectos”, expresó Luis Manuel García, Director del COMEM.

Los encargados de amenizar la tarde fueron el sexteto Caribbean Project, del maestro Alberto García, conformado por Juan Manuel Navarro en el saxofón, Gersaín Vargas en la trompeta, Jonhy Molina en las percusiones, Enrique Nativitas en la batería, Iván Barrera en el bajo y Alberto García en el piano y teclado.

Este proyecto nació por la inquietud de Alberto de dar a conocer su música, con una identidad propia, tanto en el mundo del jazz como del género tropical, para así lograr una gran versatilidad musical.

Composiciones como Borrón y cuenta nueva, Échale candela, Mind & soul, Influencias, Tropical party, Después de todo, Tardes de mi tierra, Inquietud y aire de vida fueron interpretadas ante el público.

Todas las piezas son autoría de Alberto García y fueron recibidas de manera cálida por los asistentes, que al compás de los instrumentos disfrutaron de este concierto muy animados.

“El COMEM es el lugar indicado para venir y hacer lo que te apasiona, amar la música, realizarla con pasión, honestidad, así como sabiduría y responsabilidad, trabajar, estudiar y enfocarse es vital, no importa el género musical que escojas siempre y cuando lo realices con un buen nivel y calidad”, afirmó Luis Manuel García.

Finalmente, Alberto García agradeció la invitación de la Secretaría de Cultura y Turismo por tomarlo en cuenta e invitarlo a participar en estas celebraciones, y comentó que espera surjan muchos músicos sobresalientes del COMEM.

Además, exhortó a los alumnos a atreverse a crear, manteniendo sus influencias como inspiración, ya que cree firmemente que cada gran músico se crea gracias a las influencias, se informa, prepara y valora el trabajo de los demás, y los invitó a perder el miedo de improvisar ya que sirve para aprender de sus errores.

Para consultar la cartelera y actividades en torno a este aniversario pueden consultar las redes sociales de Facebook en @OficialCOMEM y @CulturaEdomex. El COMEM se ubica en el Centro Cultural Mexiquense, Jesús Reyes Heroles #302, Delegación San Buenaventura, Toluca, Estado de México.

Toluca, Estado de México, 10 de septiembre de 2021. La Secretaría de Cultura y Turismo inició un programa de charlas para que el público profundice, en un contexto académico, en la obra y vida de las y los artistas que conforman la exposición “Diáspora y exilio”, ubicada en el Museo de Arte Moderno, del Centro Cultural Mexiquense.

De esta manera, se llevó a cabo la plática “Mathias Goeritz y su obra”, que impartió Enrique Méndez Sosa, especialista en la obra y expresidente del Colegio de Arquitectos del Estado de México, quien estuvo acompañado de Thelma Morales, Directora del recinto.

La conferencia se realizó en torno a la temática y proyección visual de los aportes de este autor, tanto en la plástica, escultura, intervención urbana, así como a su visionario manejo del diseño arquitectónico moderno-contemporáneo y la particular fusión arte-arquitectura.

Méndez Sosa compartió que “Goeritz nació en Danzig, Polonia, en abril de 1915, pasó su infancia y juventud en Berlín, donde realizó estudios de pintura, historia del arte y filosofía. Cursó estudios de medicina en la Universidad de Berlín durante un año, pero sus inquietudes eran de índole estética, por lo que optó por estudiar arte en la Escuela de Artes y Oficios de Berlín, se doctoró en Filosofía e Historia del Arte, en la Universidad de Berlín”.

Enrique Méndez envolvió al público en un recorrido que realizó por las obras más relevantes de Mathias Goeritz, desde el año 1949 hasta la última obra que dejó como legado.

Así, refirió que la escultura “El pájaro”, figura que se encuentra en la esquina sureste de la confluencia de las avenidas Arcos e Inglaterra, en Guadalajara, Jalisco, fue creada en el año de 1955 y 1956.

Otra escultura “El animal” que fue hecha de 1949, que hoy en día se ubica en el Pedregal de San Ángel, en la Ciudad de México, son de las primeras que hizo el autor, con un manejo impresionante de la técnica.

“Una parte importante del trabajo de Goeritz fue el Museo El Eco, ya que alberga obras importantes, como “La serpiente”. Este Museo es una de las obras más significativas del artista y es de gran importancia en la historia del arte moderno mexicano.

“El edificio fue inaugurado en 1953 a petición del empresario mexicano Daniel Mont y es considerada una de las piedras angulares del arte moderno”, mencionó.

También dio a conocer que Goeritz fue promotor de muchas obras, entre ellas “La ruta de la amistad”, un corredor de esculturas que en un primer momento fue planteado para acompañar una sección del Periférico de la Ciudad de México en el marco de la celebración de los XIX Juegos Olímpicos.

“Fue en el año de 1966 cuando Mathias Goeritz propuso al arquitecto Pedro Ramírez, en ese entonces Presidente del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos, la instalación de una serie de eventos culturales como parte de las festividades, incluyendo la escultura y otras artes derivando en la construcción de un corredor monumental de esculturas perfilando una sección del Anillo Periférico”, agregó.

El recorrido se convirtió en la representación de distintos escenarios olímpicos a través del diálogo, entre geometrías y colores.

Méndez Sosa agradeció a quienes estuvieron en el evento, tanto de manera virtual como presencial, e invitó a todas y a todos a cuidar los monumentos, ya que son objetos con mucha historia, esfuerzo y trabajo, y que además son patrimonio de las y los mexicanos y de futuras generaciones.

Para apreciar el trabajo de pintura de este gran artista, el Museo de Arte Moderno exhibe una pieza elaborada en el año de 1949 en técnica de pintura que lleva por título “Gente”.

Las actividades de esta exposición continúan, y para conocerlas a detalle, la Secretaría de Cultura y Turismo pone a disposición sus redes sociales, en Facebook y Twitter, como @CulturaEdomex.