Toluca, Estado de México, 8 de febrero de 2021. El Conservatorio de Música del Estado de México (COMEM), pendiente y ocupado en mantener la cercanía con su comunidad estudiantil durante el año 2020, ahora en este 2021 ha diseñado un plan de trabajo adecuado a la nueva realidad y a las necesidades de las y los jóvenes.

Además, cumple tres décadas de formar profesionales de la música de alto nivel de especialización, preparados para el ejercicio de sus diferentes modalidades, que van desde iniciación musical hasta nivel superior.

“Es un año importante para el Conservatorio de Música ya que cumple 30 años de su creación, en esta ocasión las celebraciones se ajustarán para que sean de manera virtual porque no dejaremos de festejar este importante acontecimiento, destacando la formación de estudiantes y trabajando continuamente para lograr la excelencia académica”, destacó Luis Manuel García Peña, Director del COMEM.

Después de una revisión exhaustiva en los planes de estudio, contenidos y situaciones que hoy les permiten estar a la vanguardia, el COMEM ha creado un sistema híbrido de enseñanza, que para este año contará con todo el listado de licenciaturas y materias en las que se fomenta una nueva visión, positiva, de la contingencia sanitaria.

“A partir de este mes se llevarán a cabo diferentes semanas culturales para conmemorar este 30 aniversario, cada semana tendremos un tópico, en principio para que los alumnos tengan una capacitación extra donde habrá talleres, conferencias, pláticas, conciertos, clases maestras, tratando de abarcar lo más que se pueda por el bien de los jóvenes.

“Alguna de estas actividades se van a promocionar para el público en general, para que conozca un poco más y se sumerja en el mundo de la música, en próximas semanas se darán a conocer cómo van a estar constituidas”, dijo.

Adelantó que también harán una Semana de la Salud, en marzo conmemorando el Día Internacional de la Mujer, en abril festividades del Día del Niño, en mayo una semana del jazz, donde habrá presentaciones, conferencias y pláticas. En junio un concurso para los alumnos del Conservatorio.

Agregó que en el tema de las titulaciones se realizarán de manera virtual por las condiciones actuales, se abrirán etapas de titulación en abril y otra en junio para brindarles esta oportunidad a los jóvenes, siempre bajo las especificaciones para que ésta pueda llevarse a cabo.

Toluca, Estado de México, 7 de febrero de 2021. La comunidad infantil del Estado de México tiene reservado un espacio virtual dentro del programa Cultura y Deporte en un Click 3.0; este ejercicio, surge como una iniciativa de la Secretaría de Cultura y Turismo estatal para brindar opciones de entretenimiento a través de la cultura.

Así, cada sábado por la mañana, niñas y niños pueden disfrutar de actividades como presentaciones literarias, talleres de creatividad, cuentacuentos, reseñas, teatro y música, entre muchas más.

Este fin de semana Eduardo Sánchez Espinoza, Bibliotecario y Mediador de Salas de lectura, compartió el libro «Lorenza, bájate del perro», texto de la autoría de Toño Malpica, uno de los principales autores de literatura infantil y juvenil de México.

En este texto, el autor presenta la relación entre Lorenza, una pequeña a la que no le gusta usar zapatos, pero sí comer pasta de dientes, y su padre, quien día a día le sigue los pasos y es su mayor guía.

Las páginas muestran la especial relación que hay entre padre e hija, producto de su convivencia nutrida de travesuras, que al paso del tiempo se ha convertido en una gratísima y entrañable experiencia para atesorar.

Con ilustraciones de Manuel Monroy, ilustrador y diseñador mexicano, este libro vio la luz bajo el sello editorial Santillana en 2017, y actualmente está disponible en las redes sociales de la Secretaría, en Facebook y Twitter como @CulturaEdomex.

Toluca, Estado de México, 6 de febrero de 2021. Todas las ciudades cuentan con lugares emblemáticos que muestran sus bellezas arquitectónicas y para la capital del Estado de México, uno de ellos son Los Portales, ubicados en el Centro Histórico de la Ciudad, espacio que reúne diversos comercios, tradición y ofrece una agradable caminata por sus alrededores.

Este sitio cumple, este 6 de febrero, 189 años del inicio de su construcción, lo cual representa para la entidad una fecha importante ya que con ellos se da identidad a la ciudad de Toluca.

Para conocer más sobre la historia de Los Portales, Gerardo Novo Valencia, cronista municipal de Toluca, compartió datos interesantes en torno a su construcción, la cual se ubica en lo que era parte del Convento Franciscano en el centro de esta capital.

“Los Portales de Toluca son una obra emblemática desde el punto de vista arquitectónico, de reunión social, desde el punto de mira del comercio y hasta de cuestiones climáticas”, comentó Gerardo Novo.

Su origen obedece a una inquietud, pues en el año 1827 se vislumbraba la posibilidad de que Toluca fuera elevada a la categoría de ciudad capital de estado y fue cuando vino la disputa entre los grupos políticos que en aquellos tiempos eran las logias masónicas.

En aquellos años, Texcoco y Toluca querían la capital así que los dos grupos importantes se disputaban el que una u otra ciudad fuera la sede de los supremos poderes del estado, en el momento en que así ocurriera.

“Uno de los principales promotores de esta obra fue José María González Arratia, benefactor de Toluca, y quien, con una gran visión, pensó que, cuando Toluca fuera la capital del estado, requeriría de edificios importantes porque Toluca había sido una antigua villa que no tenía el decoro, arquitectónicamente hablando, y poder alojar a los supremos poderes”, agregó.

En aquel tiempo la capital era San Agustín de las Cuevas, que actualmente es la Alcaldía de Tlalpan, por lo que vendrían muchos burócratas del gobierno estatal y Toluca no tenía vivienda para tantos trabajadores.

“González Arratia pensó entonces en una obra digna de una capital de estado y que también desarrollara el comercio, además de adquirir cierta jerarquía como otras ciudades capitales y darles vivienda a estos servidores públicos y fue así que esta obra cumplió con todos esos requisitos.

“Después de haber convencido a los franciscanos de ceder esas tres partes importantes del convento, José María González Arratia enfrentó el segundo reto que fue convencer a los capitalistas, a los ricos de aquella época, para acometer la construcción de la obra y convoca a los hacendados, comerciantes, agricultores, ganaderos, para que fueran asumiendo la construcción, de acuerdo con sus recursos y posibilidades”, compartió el cronista municipal.

Para 1836 ya se habían terminado dos portales, el Francisco I. Madero, con 44 arcos, y el 20 de noviembre, con 37 arcos. En 1870 vino el tercer portal que es el Reforma con 39 arcos y que, a decir de Gerardo Novo, son de los más largos que hay en la República mexicana. Esta obra en total cuenta con 120 arcos.

La capital mexiquense es un lugar digno de visitarse ya que cuenta con “alacenas”, en donde se promueven los dulces de leche típicos de la ciudad.

Asimismo, se encuentra la famosa tortería La Vaquita Negra, que también ofrece chorizos artesanales, así como los famosos “moscos”, licor frutal cuya base es un destilado de caña de azúcar y naranja, en la tienda “La Miniatura”, negocio que cuenta con más de 80 años de vida.

Toluca, Estado de México, 5 de febrero de 2021. Para recordar el 159 aniversario del natalicio del músico y compositor Felipe Villanueva Gutiérrez, oriundo del municipio de Tecámac, Rodrigo Macías, Director de la Orquesta Sinfónica del Estado de México (OSEM) compartió que este artista fue de suma importancia para la historia musical de la entidad, pues a lo largo de su corta vida demostró un talento extraordinario.

“De muy pocos años escribió mucha música legendaria, estamos hablando de un compositor de dotes extraordinarias, cuyo legado tenemos el orgullo de preservar. Hay música fantástica, de naturaleza distinta, como las grandes piezas de piano que escribió”, destacó.

Cabe mencionar que el autor es también conocido como el “Schubert latinoamericano”, nació un 5 de febrero de 1862 y a los seis años de edad tocaba el violín en la iglesia del pueblo y, mostrando su prodigio, a los 10 años estrenó, en ocasión de las fiestas del 16 de septiembre, su cantata patriótica para piano y voz: “El retrato del Benemérito Cura Hidalgo”.

Macías señaló que, durante su carrera, el compositor y pianista fue una de las figuras más sobresalientes del Romanticismo mexicano, autor de innumerables mazurcas, polkas, danzas y valses. El Vals poético es una de sus obras más interpretadas e importantes, incluso de mayor referencia en el repertorio tradicional mexicano.

En este sentido, informó que la OSEM este 2021 cumple 50 años de existencia, desde 1987 nombró su casa, la Sala de Conciertos “Felipe Villanueva”, en honor al autor, quien sin duda es parte importante de la inspiración de esta institución, teniéndolo presente en sus programas.

Añadió que es un orgullo para el público ver que una de las mejores orquestas del país y de América mantiene vivo el legado del interprete mexiquense.

“Felipe Villanueva es un autor del cual nos sentimos sumamente orgullosos y conforme pasa el tiempo, su música no envejece, la sentimos siempre fresca, siempre presente. Hace algunos años se realizó la edición y crítica de mucha de la música de Felipe Villanueva y la maestra Eva María Zuk, pianista de la OSEM, fue una gran intérprete de este autor y además una gran embajadora de este compositor; ella se presentó en todo el mundo con música de Felipe Villanueva”, indicó.

Macías recordó que la OSEM, el año pasado, lanzó un premio que lleva el nombre de Felipe Villanueva y del cual se espera tenga ediciones bianuales y está dirigido a las compositoras y compositores mexicanos de entre 20 y 35 años de edad.

Asimismo, para las y los niños, la Secretaría de Cultura y Turismo editó el libro “Felipe y su música. Cuéntame de Felipe Villanueva”, texto que muestra el talento y la sensibilidad musical, así como su inquietud por el piano y seguir sus sueños. Esta obra, publicada en el Fondo Editorial del Estado de México (FOEM) incluye un disco compacto con las interpretaciones de la pianista Eva María Zuk.

Toluca, Estado de México, 5 de febrero de 2021. El Estado de México cuenta entre su legado artístico con muchos nombres que han universalizado a la entidad con su obra. Ejemplo de esto es Luis Nishizawa Flores, pintor nacido en el municipio de Cuautitlán, en 1918.

Para recordarlo, la Secretaría de Cultura y Turismo llevó a cabo el conversatorio “103 años del natalicio del maestro Luis Nishizawa: vida y obra”, a través del programa Cultura y Deporte en un Click 3.0, el cual ha sido visto por miles de personas que disfrutan de las actividades que ahí organizan.

En esta charla, moderada por Ivett Tinoco García, Directora General de Patrimonio y Servicios Culturales, participaron Adriana Nishizawa, hija del artista, Mercedes Aspe, artista y alumna del maestro, e Irma Aguilar, Directora del Corredor de la Plástica, del cual uno de los tres museos que lo conforman está dedicado al pintor mexiquense.

“Quiero, de alguna manera, el día de hoy, hacer un reconocimiento a todas esas personas que, a lo largo de estos años, desde que él ya no está, se han acercado a mí y me han compartido anécdotas, recuerdos de mi padre, muchos alumnos a los que marcó como artistas y otros que en forma personal también les dejó una huella de cariño”, afirmó Adriana.

Las ponentes coincidieron en que su grandeza se refleja en su obra, así, vida y obra son legados para el Estado de México que se difunden en el museo que fue muchos años su taller.

“Muchas veces estaba tan metido en su trabajo que no tenía tiempo para nosotros, y aun así nos regalaba una sonrisa, pero fue muy distinto con los nietos. A mi hija Sofía le enseñó a contar, a sumar, cosas de matemáticas y a tocar el piano”, agregó Adriana.

Por su parte, Mercedes Aspe señaló que Nishizawa es uno de los grandes pintores de su época, destacó que con gran maestría manejaba distintos materiales, recordó que el artista decía que una cosa, sin importar como fuera, tenía que durar por lo menos cien años inalterable, por lo que buscaba que su técnica fuera perfecta.

Agregó que ella le comentó en clase “Y si hago una porquería, y él contestó, pues tu porquería debe durar cien años”, porque la técnica que él enseñaba era eso, perfección para permanecer, tal como sus obras que se admiran tan vivas y mueven sentimientos en quien las ve.

Así, las participantes aplaudieron que para cada una de ellas el maestro mostró siempre un gran corazón y un alma de niño, además de que supo perfectamente combinar las culturas mexicana y japonesa, las cuales fueron constantes en su periplo creador, pero también en hábitos, disciplina y tradiciones.

Para disfrutar de actividades como ésta, la Secretaría de Cultura y Turismo invita a seguir sus redes sociales para conocer más cosas interesantes, en Facebook y Twitter @CulturaEdomex.